Sensationelle Salvador Dalí-Ausstellung in Budapest

Das Portal kultúra.hu spart keine Superlative für die Dalí-Ausstellung, die soeben aus Prag in Budapest eingetroffen ist. Es gibt kein Füllmaterial, es sind ausschließlich Dalí-Werke. Und zwar in einer so großen Anzahl, wie man sie in Ungarn noch nie gesehen hat. Und es gibt viele, die noch nie hier gewesen sind.

Dalís Genie und kreativer Geist sind in seinen Skulpturen und Lithografien offensichtlich. Sie stehen nicht oft im Mittelpunkt, was sehr schade ist. Der surrealistische Künstler nutzte authentisch verschiedene Medien und wechselte instinktiv von einem zum anderen, und so ist es eine große Freude, endlich eine Ausstellung zu haben, die zeigt, dass er ein verrücktes Genie war, das jedes Material nutzen konnte, um etwas Außergewöhnliches zu schaffen.

Das Material stammt aus der Privatsammlung von Beniamino Levi. In den 1960er und 1970er Jahren leitete Levi eine der renommiertesten Galerien Italiens, in der Künstler wie Miró, Magritte, de Chirico und Picasso ausstellten. Die Freundschaft der beiden begann in den 1960er Jahren, als der Galerist Dalís Werke bei einer Ausstellung in Paris sah. Er besuchte auch das Haus des Künstlers in Spanien, wo er dessen frühe Skulpturen sah und ihm vorschlug, die Figuren in Bronze zu gießen. In der Folge arbeitete er eng mit ihm zusammen, machte ihn bekannt, förderte seine Karriere und kaufte weiterhin bei ihm ein. Ein großer Teil seiner unvergleichlichen Sammlung ist heute im Komplex ausgestellt.

Wir gehen durch dunkle Säle, in denen Lithografien und Skulpturen von hellem Licht erhellt werden. Dies vermittelt ein Gefühl der Heiligkeit des Raumes:

Man vergisst keinen Moment lang, dass man sich inmitten der Werke des größten Meisters des Surrealismus befindet.

Die meisten der mehr als hundertzwanzig Blätter sind so detailreich und subtil, dass man mehrere Stunden damit verbringen könnte, sie alle eingehend zu studieren.

Die 12 Originalstiche mit dem Titel Eroberung des Kosmos wurden anlässlich der Eröffnung des Dalí-Museums in Figureas geschaffen. Sie spiegeln das Interesse des Künstlers an der Wissenschaft und seinen Glauben an den technischen Fortschritt wider, mit Szenen einer imaginären Raumfahrt, die sowohl in der Fantasie als auch in der Realität stattfinden. Kosmische Schmetterlinge, geschmolzene Uhren und extraterrestrische Wesen dominieren die Kompositionen. Dalís Vorstellungen von Traumwelt und Fantasie finden sich auch in der Serie Moses und Monotheismus wieder, die von Freuds Texten inspiriert ist. Die auf Goldplatten gravierten und auf Lammfell gedruckten Seiten sind sehr ausdrucksstarke Kompositionen, die auch erotische Anklänge aufweisen.

Auch die Illustrationen zum Text des Marquis de Sade sind voll schwüler Sexualität, doch indem Dalí die Szenen in bühnenartigen Räumen anordnet, scheint er ihre Üppigkeit zu mildern. Schmerz und Lust, Vergnügen und Brutalität erscheinen in den farbenprächtigen Werken gleichzeitig.

Bei den meisten Skulpturen handelt es sich um Bronzeskulpturen in menschlichem Maßstab.  Sie zeigen, dass Dalí Figuren mit erstaunlicher Subtilität darstellen konnte. Die Frauen sind feminin, die Männer heroisch, und alle strahlen eine unirdische Schönheit aus.

Während die Zeichnungen eher dionysisch sind, sind die Skulpturen apollinisch.

Sie sind erhaben, und weil ihre Details nicht aufeinander abgestimmt sind, surreal.

Unter den Skulpturen befinden sich einige mit Edelsteinen. Filigrane Figuren, Traumgestalten, Einhörner und Engel schimmern verwirrend unter den Glasblasen.

Die Ausstellung schließt mit einer Virtual Reality-Erfahrung: Acht Minuten lang kann man in Dalís verrückte Traumwelt eintauchen, ein schwindelerregendes Erlebnis. Es ist ein eleganter Schlussakkord der Ausstellung und ein Weg, Dalís brodelnde, ruhelose Kunst in eine zeitgenössische Sprache zu übersetzen.

Die Ausstellung ist bis zum 30. Juni 2023 zu sehen.

Via Kultúra Beitragsbild: Salvador Dalí kiállítás Facebook